始めに
大林宣彦監督『廃市』解説あらすじを書いていきます。
演出、背景知識
スピルバーグ流の新古典主義、パストラル(ジョルジュ=サンド、福永武彦)
大林監督はスティーブン=スピルバーグ監督(『ジョーズ』)からの影響が顕著で、スピルバーグ監督同様、新古典主義者としての演出を確立しました。クラシックな怪奇映画のスタイルに倣いつつ、独特のセンチメンタルでノスタルジックなムードを演出しています。ただ黒沢清(『CURE』)監督と比べると、内容にはムラがあります。
また大林宣彦はジョルジュ=サンドや福永武彦の作品を好んでいましたが、本作品はサンドや福永作品、三島由紀夫『潮騒』のようなパストラル(田園文学)の現代版を展開したものといえます。
ヌーヴェルバーグより出る80年代の二人のジュヴナイル監督、相米と大林
80年代の邦画はヌーヴェルバーグ(ゴダール監督『勝手にしやがれ』、トリュフォ監督『大人は分かってくれない』)ジャンルの影響下から現れた二人のジュヴナイル作家、相米慎二と大林宣彦二人の時代と言えました。ヌーヴェルバーグに影響したロッセリーニ、ヴィスコンティといったイタリアのネオレアリズモを思わせる生々しく荒々しい長回しによるリアリズムで、青春の痛々しさとみずみずしさをインモラルに描いたのが相米慎二作品(『セーラー服と機関銃』)でした。そのリアリズムは成瀬巳喜男(『浮雲』)を連想させます。
一方で、スピルバーグ風の新古典主義を展開し、古典的な表現主義映画や怪奇映画のスタイルをなぞりつつ、そのメランコリックでセンチメンタルなムードの中で、夢幻のような儚い青春を諧謔混じりに描いて見せたのが大林宣彦でした。その人工的で儚いムードは小津安二郎を彷彿とします。
物語世界
あらすじ
江口は大学生の頃、卒論を書くために、一夏をある古びた運河の町で過ごします。そして、月日が流れ、その町が火事で焼けたことを知った彼は回想します。
江口が親戚から紹介された宿泊先、貝原家を訪れると出迎えたのは娘・安子でした。その夜、眠れない彼は、波の音と櫓の音、そして女のすすり泣きを耳にします。
次の日、江口は安子の祖母である志乃に紹介されるますが、一緒に暮らしているはずの安子の姉の郁代は姿を見せません。
ある日、貝原家から農業学校に通っている三郎の漕ぐ舟で江口は安子と出かけます。町が気に入ったという江口に、この町はもう死んでいる、と安子は暗い笑みを浮かべます。その帰り、江口は郁代の夫である直之を紹介されます。
安子の母の十三回忌がなされます。江口はその席で、直之からもこの町が死んでいるといわれます。その夜、彼は直之と安子が話しているのを目にします。
次の日、母親の墓参りに出かけるという安子について行った江口は、その寺で郁代に出会います。安子の話だと、郁代が寺に移ってから直之も他に家を持ち、秀という女と暮らしているそうです。何故、郁代が家を出たのかは安子は話しません。
水神様のお祭りの日、江口は直之からその理由を知ります。郁代は直之が他の女を愛していると思って、逃げてしまいます。直之は郁代を今でも愛しているそうてます。
八月の末、直之が秀と心中をはかります。通夜の席で、郁代は直之が愛していたのは安子だったことを知ります。二人を幸福にしてやりたいから、尼寺に入るつもりで寺に入ったそうです。しかし、安子は兄さんは姉さんを愛していたといいます。
夏も終わりに近づき、卒論を書き終えた江口は、安子と三郎に見送られて列車に乗り込みます。別れ際、三郎の言葉で江口は安子を愛していたと気が付きますが、もう手遅れです。
彼は町が崩れていく音を聴いたように感じます。



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